WEIHNACHT MIT JOHANN SEBASTIAN BACH - GERHARD LÖFFLER - Gerhard Löffler
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WEIHNACHT MIT JOHANN SEBASTIAN BACH GERHARD LÖFFLER Arp-Schnitger-Orgel | Hauptkirche St. Jacobi | Hamburg
1 Fuga sopra il Magnificat BWV 733 5‘32 Gerhard Löffler Production: Werner Dabringhaus, 2 Fantasia super Nun komm’, der Heiden Heiland BWV 659 4‘52 Arp-Schnitger-Orgel (1693) Reimund Grimm 3 Trio super Nun komm’, der Heiden Heiland BWV 660 2‘33 Hauptkirche St. Jacobi | Hamburg Recording Supervisor: Holger Schlegel 4 Nun komm’, der Heiden Heiland in organo pleno BWV 661 3‘11 Recording: 18.-20.02.2019 aus: 18 Choräle von verschiedener Art © Text: Gerhard Löffler © Photos: Michael Zapf, G2 Baraniak Präludium, Largo und Fuge C-Dur BWV 545,1+2 / 529,2 13‘05 5 Präludium 2‘20 Dabringhaus und Grimm Audiovision 6 Largo 6‘31 GmbH, Bachstr. 35, D-32756 Detmold 7 Fuge 4‘14 Tel.: +49-(0)5231-93890 8 Puer natus in Bethlehem BWV 603 1‘52 Fax: +49-(0)5231-26186 9 Gelobet seist du, Jesu Christ BWV 604 1‘47 Email: info@mdg.de 10 Vom Himmel hoch, da komm‘ ich her BWV 606 0‘52 Internet: www.mdg.de 11 Vom Himmel kam der Engel Schar BWV 607 1‘14 ©+® 2019, MDG, Made in Germany 12 Lobt Gott, ihr Christen, allzugleich BWV 609 0‘54 aus: Orgelbüchlein MDG 906 2123-6 Pastorale F-Dur BWV 590 13‘22 13 I 2‘18 14 II 3‘42 15 III 2‘49 16 IV 4‘31 Canonische Veränderungen 15‘13 Vom Himmel hoch, da komm‘ ich her BWV 769a 17 In Canone all’ Ottava 1‘51 18 In Canone alla Quinta 1‘40 19 Canto fermo in Canone 3‘44 20 In Canone alla Settima 2‘35 21 In Canone all‘ Ottava per Augmentationem 5‘21 Präludium und Fuge C-Dur BWV 547 9‘54 22 Präludium 4‘25 23 Fuge 5‘27 is a trademark of Gesamtspielzeit: 74‘29 Dabringhaus und Grimm Audiovision GmbH 2 3
Christmas with Johann Sebastian During his last years in Leipzig, Johann 1. Now come, Savior of the Gentiles, Bach Sebastian Bach gathered together his chorale acknowledged as the Child of the Virgin, MDG - The year 2019 marks the three hun- arrangements – most of them composed in so that all the world indeed may marvel Our Sound Ideal dredth anniversary of the death of the Weimar – and then revised them. The three that God ordained him such a birth. organ builder Arp Schnitger. His instru- chorale settings of Nun komm’, der Heiden All MDG recordings are produced in ment from 1693 in the Hauptkirche St. Heiland BWV 659-661 are from these new 2. He went out from his chamber, the natural acoustics of spec ially Jacobi (Principal Church of St. James) in versions known as the “Leipzig Chorales.” the royal hall so pure, chosen concert halls. It goes without Hamburg is the largest extant instrument The chorale melody in the first stanza is heard God by nature and man, a hero; saying that our audiop hile label built by him; the pipework is for the most – richly embellished – in the soprano part. he hastens to complete his course. refrains from any sort of soundmodi part original. Rediscovered by Hans Henny Some musical motifs strongly suggest that fying manipulation with reverb Jahnn in the early twentieth century, this here Bach set a little “Life of Jesus” in tones: 5. Praise be given to God the Father, eration, sound filters, or limiters. instrument became the point of departure the cradling motion of the bass in the second praise be to God, his only Son, for the German “organ revival.” It is to this section seems to refer to the Christmas crib, praise be to God the Holy Spirit, so very important time for the develop- just as the highly expressive chromatic ele- forever and ever. We aim at genuine reproduction with ment of organ artistry and not least for the ments in the third section seem to represent precise depth gradation, original restoration of the organ by Jürgen Ahrend the suffering and death of Jesus. The Prelude and Fugue in C major dynamics, and natural tone colors. It (1989-93) that we owe its continued exist- In any case, it is one of Bach’s most BWV 545, a pair of compositions per- is thus that each work acquires its ence and the preservation of its unique beautiful chorale arrangements and has formed many times on special occasions, musically appropriate spatial dimen tonal beauty. The great Johann Sebastian inspired many composers to transfer it to has been transmitted in a total of three sion and that the artistic interpretation Bach himself was interested in the post of other instruments. Ferruccio Busoni’s piano versions – possibly an indication that Bach attains to the greatest possible organist at the Hauptkirche St. Jacobi in version will be named here as one example. himself frequently performed this work and naturalness and vividness. 1720. This recording spanning the Advent The second stanza likewise leads the along the way dedicated enduring compo- and Christmas seasons is dedicated to him. melody in the soprano part but is set as a sitional attention to it. This of course applies Like Scheidt, Johann Sebastian Bach trio with two bass voices. This is unusual less to the fugue, which merely exhibits composed his Fuga sopra il Magnificat since Bach otherwise always wrote his trio marginal changes, and more to the prel- BWV 733 on the melody of the ninth psalm movements for two upper parts and one ude; the prelude was composed in Leipzig tone. A grand fugue initially develops in the bass voice. An allusion to the text of the around 1730, and the fugue some ten years Complete information about MDG manual voices and at the end is joined by second stanza, “both true God and man,” earlier. The prelude offers us an opportunity productions - catalogue, booklets, the chorale in the mighty tones of the pedal may be entailed in this special feature. to follow Bach’s compositional process table of contents - are available for basses. The archaic power of this Bach In the concluding third arrangement more closely. In the first version it was a few consultation by the visually impaired fugue seems to have been inspired by the the melody, referring to the Holy Spirit, is measures shorter and began immediately in Braille and on databases. concluding verse of this hymn of praise: “As in the pedal (“Praise be to God, the Holy with its fugue-like subject, which, however, he has spoken to our fathers, to Abraham Spirit”); over it Bach writes a three-part lent it a somewhat reserved, almost modest and to his seed forever.” fugue in the manual. character. Bach clearly discerned what was 4 5
missing in the work and framed the already characterization and expression within ten. Significantly, however, Bach waited already presents a contrapuntal problem available music with three new initial and this frame chosen and narrowly circum- until 1747, so that he could become the that is difficult to solve. final measures each. Since these measures scribed by him is a miracle and at the fourteenth member (B + A + C + H = 14 III Canto fermo in Canone immediately expand the entire tonal range same time to the present day has remained in the numerical alphabet!). He submitted In this variation the chorale melody of the organ from low C to high c’’’, we an unmatched model for organists and the Canonic Variations BWV 769a as itself is led four times in canon: at the have the impression that we are striding composers. proof of his qualifications on the occasion sixth, third, second, and ninth (the last through a magnificent portal along the Organ compositions entitled “Pasto- of his acceptance. This work appeared in two elaborations are embellished by lively music’s path. rale” have existed since the Early Baroque. print in 1748, but Bach corrected it twice in figuration). After a short “Diminutione” – With this genial “sleight of hand” Bach These pastoral pieces, in keeping with “the manuscript form. The last revised version is i.e., the melody is heard in short note values lent this work the dignity and nobility of his shepherds in the field,” were probably found in the “Leipzig Original Manuscript,” – the concluding “stretta” presents all four great preludes and fugues, even though it initially intended for the Christmas season. which also contains the “Eighteen Chorales chorale verses simultaneously! lasts a total of merely a good six minutes. The four-movement Pastorale in F of Different Kind” (known as the “Leipzig On this recording you hear a rarely major BWV 590 (in some sources also Chorales”). Along with numerous refine- IV In Canone alla Settima performed version of the Prelude and entitled “Pastorella”) by Johann Sebastian ments in detail – when compared with The bass and tenor in this variation Fugue in C major BWV 545; here it frames Bach has first and second movements the version of 1728 – the variation “Canto are led in the extremely difficult canon at the middle movement – with the heading using sustained bass tones that were fermo in Canone” is now in the middle of the seventh. The chorale melody in long “Largo” – of the Trio Sonata in C major fondly employed during the Baroque – as the five-movement work. As a result, Bach note values is in the soprano part; the very BWV 529. This slow movement seems an imitation of the “piffara,” a shepherd’s produces a clear axial-symmetrical form expressively embellished alto part lends the to be borne by sorrow transcending the instrument like a bagpipe. The melodic with a dynamic high point in the middle movement the character of an aria. earthly realm. Here we may recall Forkel’s leading and chordal accompaniment in the and with his signature in the tones B-A-C- V In Canone all’ Ottava per Augmenta- legendary dictum about Bach’s trio sona- third movement make it more like the slow H at the end. tionem tas: “One cannot say enough about their movement of an Italian concerto, and the I In Canone all’ Ottava The bass and soprano are led in a beauty.” last movement is a fugue in the manner The chorale melody is played by the canon at the eighth, and the bass is led in The special form of chorale arrange- of a gigue. pedal in the tenor register; the two freely augmentation, i.e., all its note values are ment created by Johann Sebastian Bach with It is unusual that Bach writes the four invented secondary voices are set in a canon twice as long as those of the soprano. As the type of the “Orgelbüchlein-Chorale” movements in different keys (F major, C at the octave. in the first variation, the four lines of the may be roughly described as follows: Bach major, c minor, F major), thereby produc- chorale melody in the tenor register are II In Canone alla Quinta begins with a four-part chorale harmoniza- ing a sequence of greater cogency than in played by the pedal and separated from The chorale melody is now in the bass. tion that is figured together with the use of suites or partitas, in which the movements one another by longer rests. Since its individual lines are no longer sepa- retained motifs. These motifs are the actual are always in the same key. Owing to the procedure of augmenta- rated from one another by relatively long “bearers of meaning” in the composition; Already around 1745 Johann Sebastian tion, the canonic association of the soprano rests, they occur more closely together than they interpret the chorale from various Bach (after Telemann and Handel) was part ends halfway through the piece: as if in the first variation. The leading of the sec- aspects, often theological ones. invited to become a member of Mizler’s liberated, it seems to jubilate and also cites ondary voices as a canon at the fifth below Bach’s endless richness of musical Societät der musikalischen Wissenschaf- the first line of the chorale. A clear B-A-C- 6 7
H in the middle voices is Bach’s signature Gerhard Löffler because the organ remained almost attached to his mysterious last organ is one of the most multifaceted church unchanged until its rediscovery in the work, which ends with an extremely long musicians of his generation. Since 2016 he 1920s, with the exception of certain concluding chord. has been the music director and organist interventions (e.g. Lehnert, 1761; loss The Prelude and Fugue in C major at the Hauptkirche St. Jacobi in Hamburg, of the prospect pipes in World War I). BWV 547, composed in Leipzig around where he directs the choral society and In 1942 the pipes and the shop were relo- 1744, is one of Bach’s last organ works. the vocal ensemble and initiated and cated and survived the destruction of the Like some preludes from the second established the weekly series “30 Minutes church in the hail of bombs of the war year part of The Well-Tempered Clavier, this of Organ Music.” In addition, he plays the 1944. A first restoration (Kemper, 1950- Prelude in C major is monothematic: Bach famous Arp Schnitger organ of 1693 during 1961) remained - according to the state of has developed it completely on the basis of religious services and concerts. knowledge of the time - still quite far from a single thematic idea. Remarkably, Bach Invitations regularly take Gerhard Löff the original condition. Only the extensive employs a typical figure from the first vari- ler to prominent historical and symphonic restoration by Jürgen Ahrend in the years ation of the Canonic Variations on “Vom organs in Europe, Russia, and Asia. Along 1989-1993 was able to restore the sound Himmel hoch” BWV 769a in the prelude. with his full concert career, he serves as of Arp Schnitger as far as possible. The succinct subject of the five-part a juror (Buxtehude Competition 2018 in fugue (consisting of a mere nine tones) Lübeck) and as an educator. Many of his redesigns the first line from the chorale concerts have been documented in the “Allein Gott in der Höh’ sei Ehr” as it was form of radio and television productions. preformed in the Fughetta BWV 677 on Gerhard Löffler studied with Martin this chorale. The contrapuntal texture is Lücker (Frankfurt am Main), Ludger Loh uncommonly tightly woven; only a few mann (Stuttgart), and John Weaver (New measures offer room for episodes. The York) and previously worked as a church original form and inversion of the subject musician in Frankfurt and Berlin. are combined; later the subject appears in augmentation in the pedal. The highly Arp-Schnitger-Organ suspenseful harmony points far beyond St. Jacobi in Hamburg Bach’s times into the nineteenth century. From 1698 to 1693 Arp Schnitger built The short concluding chord comes as a an organ with 60 stops on 4 manuals and surprise: a mere eighth note without a pedal using material from predecessor fermata – perhaps a symbol representing organs (Iversand und Stüven, 1512-1516; its continuous sounding in eternity? Scherer, 16th century and Fritzsche, 1635). Gerhard Löffler The wind chests and 85 percent of the Translated by Susan Marie Praeder pipes have been preserved until today, 8 9
L’année 2019 commémore le 300 ème Durant ses dernières années à Leipzig, est jouée à la pédale (« Lob sei Gott, anniversaire de la mort du facteur d’orgues Johann Sebastian Bach réunit des préludes dem Heiligen Geist »), sur laquelle Bach MDG - Arp-Schnitger. L’instrument qu’il conçut de choral – pour la plupart écrits à Weimar écrit pour les voix de dessus une fugue Notre concept sonore pour l’église principale Saint-Jacques à – pour les retravailler une nouvelle fois. à trois voix. Tous les enregistrements de la firme Hambourg en 1693 est le plus grand des C’est à ces « Chorals de Leipzig » que 1. Maintenant, viens, Sauveur des païens, MDG sont gravés dans des salles de instruments qui aient été conservés jusqu’ici sont empruntées les trois compositions sur Fils de la Vierge reconnu, concert spécialement sélectionnées, : la tuyauterie est dans une large mesure Nun komm’, der Heiden Heiland BWV Que le monde entier s‘étonne afin qu’ils puissent bénéficier d’une originale. Redécouvert au début du XXème 659-661. Que Dieu lui donne une telle naissance. acoustique naturelle. Le fait que l’on siècle par Hans Henny Jahnn, cet orgue fut le La mélodie du choral est énoncée point de départ du mouvement allemand de dans la première strophe – richement 2. Il sortit de sa chambre, renonce, à cette occasion, à toutes De la salle royale si pure, sortes de manipulations destinées à renouveau de l’orgue (« Orgelbewegung »). ornementée – au soprano. Certains motifs C’est à cette époque cruciale pour le déve- musicaux suggèrent que Bach a ici composé Dieu de nature et homme, un héros, modifier la sonorité - l’emploi dun écho Il se hâte de courir sa route. artificiel, de filtres sonores, de compres- loppement de l’art de l’orgue, mais aussi à une petite « vie de Jésus » musicale, car le seurs limitateurs etc... - va de soi pour la restauration de l’instrument par Jürgen mouvement balancé de la basse dans la 5. Louange soit rendue à Dieu, le Père, un label ayant à coeur de vous offrir la Ahrend (1989-1993), que nous devons sa deuxième section semble évoquer la crèche Louange soit à Dieu, le Fils unique, meilleure qualité sonore possible. conservation ainsi que la restitution de sa de Noël, tandis que les figures chroma- Louange soit à Dieu, le Saint-Esprit, beauté sonore d’antan. L’éminent Johann tiques expressives de la troisième section Toujours et pour l‘éternité. Nous nous proposons de vous restituer Sebastian Bach s’était intéressé en 1720 rappellent la souffrance et la mort de Jésus. les oeuvres sous une forme non falsi- au poste d’organiste à l’église principale Il s’agit en tout cas d’un des plus beaux Le diptyque souvent joué pour des fiée, avec un échelonnement en pro- Saint-Jacques d’Hambourg. C’est à lui que préludes de choral de Bach, et il a incité occasions solennelles du Prélude et Fugue fondeur exact, une dynamique origi nous dédions cet enregistrement, qui nous de nombreux compositeurs à l’arranger en ut majeur BWV 545 nous est parvenu nale et des timbres naturels. Chaque emmène de l’Avent jusqu’au temps de Noël. pour d’autres instruments – pensons par dans trois versions différentes – peut-être oeuvre se voit ainsi attribuer un espace Comme Scheidt, Johann Sebastian exemple à la version pour piano de Fer- un signe que Bach l’utilisait fréquemment musical rationnel et l’interprétation Bach composa sa Fuga sopra il Magni- ruccio Busoni. lui-même et lui accordait par conséquent artistique acquiert un maximum de ficat BWV 733 sur la mélodie du 9ème ton Le deuxième volet confie également la une attention toute particulière. Ceci naturel et de vie. psalmodique. Tout d’abord, une ample mélodie au soprano, mais dans un Trio avec concerne moins la fugue, qui ne présente Les personnes handicapées de la vue fugue se déploie aux voix manuelles, aux- deux voix de basses. Ceci est inhabituel, que des modifications marginales, que le pourront se procurer l’ensemble des quelles s’adjoignent à la fin les sonorités dans la mesure où Bach écrivait toujours Prélude, qui vit le jour à Leipzig vers 1730 informations concernant les produc- puissantes de la pédale pour l’énonciation des trios pour deux voix de dessus et une – la fugue avait été composée quelque dix tions de cette firme - le catalogue, les du cantus firmus. La force archaïque de voix de basse. Cette particularité est peut- années auparavant. Le Prélude nous donne livrets et les tables des matières - en cette fugue semble puiser son inspiration être une allusion au texte de la deuxième l’occasion d’étudier de près le processus Braille ou bien sur des cassettes, des dans le verset final de ce chant de louange strophe : « à la fois Dieu et homme ». créateur de Bach. Dans sa première version, disquettes, etc. : « de la promesse faite à nos pères, en Dans le troisième et dernier volet, la ce prélude comportait quelques mesures faveur d’Abraham et de sa race, à jamais. » mélodie, qui fait allusion à l’Esprit Saint, de moins et commençait directement par 10 11
son thème en style fugué, ce qui lui confé- différents aspects, souvent théologiques. rait toutefois un caractère quelque peu La richesse infinie de la caractérisation retenu, presque modeste. Bach reconnut musicale et de l’expression qu’a atteinte avec lucidité ce qui manquait à l’œuvre, Bach au sein de ce cadre formel très et encadra ce qu’il avait déjà écrit par trois rigoureux, choisi par lui-même est un véri- nouvelles mesures en guise d’introduction table prodige, et reste un modèle inégalé et de conclusion. Comme ces mesures font jusqu’à ce jour pour les organistes et les découvrir d’emblée toute l’envergure tonale compositeurs. de l’orgue, de l’ut à l’ut5, on a l’impression Il existe depuis les débuts de l’époque de pénétrer dans la musique par un somp- baroque des compositions pour orgue tueux portail. portant le titre de « pastourelle ». Ces Par ce coup de génie, Bach donna à musiques pastorales, évoquant les bergers l’œuvre la solennité et la noblesse de ses dans les prés, étaient au départ destinées grands Préludes et Fugues, alors même au temps de Noël. qu’elle ne dure que 6 bonnes minutes La Pastorale en fa majeur BWV en tout. 590 en quatre mouvements (appelée dans Vous entendrez ici une version du certaines sources « Pastorella ») de Johann Prélude et Fugue en ut majeur BWV 545 Sebastian Bach utilise au premier et au rarement jouée : ses deux volets encadrent deuxième mouvement des sons tenus à la le mouvement médian – intitulé « Largo » – basse, souvent utilisés à l’époque baroque de la Sonate en Trio en ut majeur BWV pour évoquer la « piffara », un instrument 529. Ce mouvement lent semble être porté des bergers semblable à la cornemuse. Le par une tristesse supraterrestre. Souvenons- troisième mouvement ressemble plutôt, nous du commentaire légendaire de Forkel dans la conduite de la mélodie et l’accom- à propos des sonates en trio de Bach : « On pagnement en accords, au mouvement ne pourra jamais assez vanter leur beauté ». lent d’un concerto italien, et le dernier Avec le type du choral de l’Orgelbüch mouvement est une fugue dans le style lein, Johann Sebastian Bach a créé une d’une gigue. forme particulière de prélude de choral : il Ce qui est inhabituel, c’est que Bach part d’une harmonisation à quatre voix du écrit les quatre mouvements dans des cantique, qu’il orne ensuite en utilisant les tonalités différentes (fa majeur, ut majeur, motifs qu’il a conservés ; ces motifs sont ut mineur, fa majeur), ce qui confère au les véritables « porteurs de sens » de la déroulement une plus grande logique composition, ils interprètent le choral sous que dans les suites ou les partitas dont les 12 13
mouvements sont toujours dans la même à la basse. Ses différents versets ne sont tion, les quatre versets de la mélodie du son renversement sont combinés, puis on tonalité. plus séparés les uns des autres par des choral sont joués au ténor par la pédale, et entend par la suite à la pédale le sujet en Dès 1745, Johann Sebastian Bach pauses relativement longues, ils sont plus sont entrecoupés de pauses assez longues. augmentation. Le langage harmonique, (après Telemann et Haendel) fut invité à proches que dans la première variation. Grâce au procédé de l’augmentation, la d’une grande tension, laisse déjà entrevoir devenir membre de la « Société de Musi- Les voix de commentaire sont conduites voix de soprano termine sa participation au le XIXe siècle. Le bref dernier accord est cologie » de Mizler. Mais il attendit l’année en canon à la quinte inférieure, posant canon à la moitié de la pièce : elle semble frappant : une seule croche, sans point 1747 pour pouvoir en devenir le 14 ème ainsi un problème contrapuntique difficile alors jubiler, comme libérée, et cite le pre- d’orgue – peut-être le symbole de l’éternité membre (14 = B–A–C–H dans l’alphabet à résoudre. mier verset du choral. Une citation très claire qui résonne jusqu’à l’infini ? des chiffres !). du « B–A–C–H » aux voix médianes représ- Gerhard Löffler III Canto fermo in Canone Il présenta les « Variations cano- Dans cette variation, le cantus firmus ente la signature de Bach sous sa dernière et Traduction: Sophie Liwszyc niques » BWV 769a lors de son adhésion. est lui-même joué quatre fois en canon : à mystérieuse pièce pour orgue, qui se termine Celles-ci furent imprimées en 1748, mais sur un accord final extrêmement long. Arp-Schnitger-Orgue la sixte, à la tierce, à la seconde et à la neu- Bach les retravailla encore à deux reprises à Le Prélude et Fugue en ut majeur St. Jacobi à Hambourg vième (les deux dernières énonciations sont la main. La dernière version remaniée figure BWV 547, écrit vers 1744 à Leipzig, est De 169 8 à 1693, Arp Schnitger ornées de figures pleines de vie). Après une dans le « Manuscrit original de Leipzig » l’une des dernières œuvres pour orgue construisit un orgue de 60 jeux à 4 cla- assez brève « Diminutione » – la mélodie est qui contient aussi les « Dix-huit chorals de Bach. viers et pédale avec des matériaux pro- énoncée en valeurs de notes plus brèves - la divers » (les fameux « Chorals de Leipzig »). Tout comme certains préludes de venant d‘orgues antérieurs (Iversand und « Strette » finale reprend les quatre versets Outre de nombreuses améliorations dans la deuxième partie du « Clavier bien Stüven, 1512-1516; Scherer, 16ème siècle du choral simultanément ! les détails, la dernière version place – tempéré », le Prélude en ut majeur est et Fritzsche, 1635). IV In Canone alla Settima contrairement à celle de 1748 – la variation monothématique : Bach le développe à Les sommiers et 85 pour cent des tuyaux La basse et le ténor de cette variation « Canto fermo in Canone » au centre de partir d’un seul motif thématique. On ont été conservés jusqu‘à aujourd‘hui, car sont conduits à la septième, dans un canon cette œuvre, qui comporte désormais cinq remarque que Bach utilise ici une figure l‘orgue est resté pratiquement inchangé extrêmement difficile. Le cantus firmus, parties. Ceci permet à Bach d’obtenir une typique de la première des « Variations jusqu‘à sa redécouverte dans les années en valeurs de notes longues, est confié au forme symétrique claire autour d’un axe, canoniques sur ‘Vom Himmel hoch’ BWV 1920, à l‘exception de certaines interven- soprano ; la voix d’alto, ornementée avec avec un apogée dynamique au milieu et sa 769a ». tions (par exemple, Lehnert, 1761 ; perte beaucoup d’expressivité, donne à l’œuvre signature, par le biais des notes si bémol – Le sujet bref (il ne comporte que neuf des tuyaux de façade de l’orgue pendant le caractère d’une aria. la – do – si (B–A–C–H) à la fin. notes) de la fugue à cinq voix est une la Première Guerre mondiale). V In Canone all’Ottava per Augmenta- transformation du premier verset du choral En 1942, les tuyaux et le magasin ont I In Canone all’ Ottava tionem « Allein Gott in der Höh’ sei Ehr » telle que été déplacés et ont survécu à la destruc- La mélodie du choral est jouée au ténor La basse et le soprano sont conduits en l’avait proposée la Fuguette BWV 677 tion de l‘église dans la grêle des bombes par la pédale ; les deux voix de commentaire canon à l’octave, la basse en augmentation, sur ce choral. L’entrelacs contrapuntique de l‘année de guerre 1944. Une première libres sont jouées en canon à l’octave. c’est-à-dire que toutes ses valeurs de notes est extrêmement dense, seules quelques restauration (Kemper, 1950-1961) res- II In Canone alla Quinta sont deux fois plus longues que celles du mesures laissent un espace pour des tait - selon l‘état des connaissances de Le cantus firmus est cette fois entendu soprano. Comme dans la première varia- interludes. La forme originale du thème et l‘époque - encore assez loin de l‘état initial. 14 15
Seule l‘importante restauration de Jürgen Das Jahr 2019 steht ganz im Zeichen Ahrend dans les années 1989-1993 a des 300. Todestages des Orgelbauers permis de restaurer le son d‘Arp Schnitger MDG - Arp-Schnitger. Sein Instrument in der autant que possible. das Klangkonzept Hauptkirche St. Jacobi zu Hamburg von 1693 ist das größte erhaltene Instru- Gerhard Löffler Alle Einspielungen von MDG werden ment seines Erbauers; das Pfeifenwerk est l’un des musiciens d’église les plus in der natürlichen Akustik speziell ist weitgehend original. Zu Anfang des éclectiques de sa génération. Il est depuis ausgesuchter Konzerträume aufge- 20. Jahrhunderts von Hans Henny Jahnn 2016 cantor et organiste à l’église princi- zeichnet. Daß hierbei auf jede klang- wiederentdeckt, wurde sie zum Ausgangs- pale Saint-Jacques à Hambourg, où il est verändernde Manipulation mit künst- punkt der deutschen „Orgelbewegung“. chargé de la direction de la maîtrise et de lichem Hall, Klangfiltern, Begrenzern Wir verdanken dieser so wichtigen Zeit l’ensemble vocal, et où il a mis en place usw. verzichtet wird, versteht sich für für die Entwicklung der Orgelkunst ebenso la série hebdomadaire « 30 minutes de ein audiophiles Label von selbst. wie der Restaurierung der Orgel durch musique d’orgue » des jeudis. On peut éga- Jürgen Ahrend (1989-1993) ihren Erhalt lement l’entendre lors des offices religieux und die Wiederherstellung ihrer einmali- et en concert sur le célèbre orgue d’Arp Das Ziel ist die unverfälschte Wie gen Klangschönheit. Kein Geringerer als Schnitger de 1693. dergabe mit genauer Tiefenstaffe- Johann Sebastian Bach hatte sich 1720 Gerhard Löffler est régulièrement invité lung, originaler Dynamik und natürli- für das Organistenamt an der Hauptkirche à se produire sur les plus grands instru- chen Klangfarben. So erhält jedes St. Jacobi zu Hamburg interessiert. Ihm ist ments anciens et symphoniques d’Europe, Werk die musikalisch sinnvolle Räum- diese Aufnahme gewidmet, die den Bogen de Russie et d’Asie. Outre ses nombreuses lichkeit, und die künstlerische Inter- von der Advents- bis hin zur Weihnachts- activités de concertiste, il fait partie du jury pretation gewinnt größte Natürlich- zeit spannt. de concours (Concours Buxtehude 2018 à keit und Lebendigkeit. Gleich Scheidt komponierte Johann Lübeck) et il enseigne. Un grand nombre de Sebastian Bach seine Fuga sopra il ses concerts ont été retransmis par la radio Magnificat BWV 733 über die Melodie et la télévision. des 9. Psalmtons. Zunächst entfaltet sich Il a étudié auprès de Martin Lücker in den Manualstimmen eine große Fuge, (Francfort-sur-le-Main), Ludger Lohmann zu der sich am Schluss in den mächtigen (Stuttgart), John Weaver (New York) et a S ä m t l i c h e I nfo r m a t i o n e n ü b e r Klängen der Pedalbässe der Choral gesellt. été musicien d’église à Francfort et Berlin. MDG-Produktionen - Katalog, Book- Die archaische Kraft dieser Bachschen lets, Inhaltsangaben - sind für Seh Fuge scheint vom Schlussvers dieses behinderte in Blindenschrift oder auf Lobgesanges inspiriert zu sein: „Wie er Datenträgern erhältlich. geredet hat zu unseren Vätern, Abraham und seinem Samen ewiglich.” 16 17
In seinen letzten Leipziger Jahren ligen Geist im Pedal („Lob sei Gott, dem setzte unmittelbar mit seinem fugenarti- denen, oftmals theologischen Aspekten. stellte Johann Sebastian Bach Choralbe- Heiligen Geist”), darüber schreibt Bach im gen Thema ein, was ihm allerdings einen Welch unendlichen Reichtum der arbeitungen zusammen, die – zumeist in Manual eine dreistimmige Fuge. etwas zurückhaltenden, fast bescheide- musikalischen Charakterisierung und des Weimar entstanden – er nun noch einmal nen Charakter verlieh. Mit klarem Blick Ausdrucks Bach innerhalb dieses von ihm überarbeitete. Aus diesen sogenannten 1. Nun komm, der Heiden Heiland, erkannte Bach, was dem Werk fehlte, und gewählten, sehr eng gesteckten Rahmens „Leipziger Chorälen“ stammen die drei der Jungfrauen Kind erkannt, rahmte das bereits Vorhandene mit je drei der Form erreicht hat, ist ein Wunder und Choralbearbeitungen zu Nun komm‘, der das sich wunder alle Welt, neuen Anfangs- und Schlusstakten ein. zugleich ein bis heute unerreichtes Vorbild Heiden Heiland BWV 659-661. Gott solch Geburt ihm bestellt. In diesen Takten – vom tiefen C bis zum für Organisten und Komponisten. Die Choralmelodie in der ersten Stro- 2. Er ging aus der Kammer sein, hohen c’’’– den ganzen Tonraum der Orgel Seit dem Frühbarock gibt es Orgel- phe erklingt, reich verziert, im Sopran. dem königlichen Saal so rein, umfassend, scheint es, als schreite man kompositionen mit dem Titel „Pastorale”. Manche musikalische Motive legen die Gott von Art und Mensch, ein Held; durch ein prächtiges musikalisches Portal. Diese Hirtenmusiken waren wohl, entspre- Deutung nahe, Bach habe hier ein kleines sein‘ Weg er zu laufen eilt. Mit diesem genialen „Kunstgriff“ ver- chend den Hirten auf dem Felde, zunächst „Leben Jesu“ in Tönen verfasst, denn die lieh Bach diesem Werk die Würde und Erha- der Weihnachtszeit zugedacht. Wiegenbewegung des Basses im zweiten 5. Lob sei Gott dem Vater gtan; benheit seiner großer Präludien und Fugen, Die viersätzige Pastorale F-Dur BWV Abschnitt scheint auf die Weihnachtskrippe Lob sei Gott seim eingen Sohn, trotz seiner nur gut 6 minütigen Dauer. 590 (in einigen Quellen auch „Pastorella” zu verweisen, so wie die ausdrucksvollen Lob sei Gott dem Heilgen Geist Hier hören Sie eine selten aufgeführte überschrieben) von Johann Sebastian Bach chromatischen Wendungen des dritten immer und in Ewigkeit. Fassung von Präludium und Fuge C-Dur verwendet im ersten und zweiten Satz Abschnittes auf Leiden und Sterben Jesu. (Martin Luther, 1524) BWV 545, die den Mittelsatz -„Largo” ausgehaltene Basstöne, die -als Imitation Jedenfalls ist sie eine der schönsten Gleich in drei Fassungen ist dieses überschrieben- der Triosonate C-Dur der „Piffara”, eines dudelsackartigen Choralbearbeitungen Bachs und hat viele vielfach bei repräsentativen Anlässen BWV 529 rahmt. Dieser langsame Satz Hirteninstrumentes- im Barock gern ver- Komponisten zur Übertragung auf andere gespielte Satzpaar Präludium und Fuge scheint von überirdischer Trauer getragen. wendet wurden. Der dritte Satz ähnelt Instrumente inspiriert – erwähnt sei hier C-Dur BWV 545 überliefert – möglicher- Erinnern wir uns an Forkels legendäres in Melodieführung und akkordischer die Klavierfassung von Ferruccio Busoni. weise ein Indiz dafür, dass Bach selbst Diktum zu Bachs Triosonaten: „Man kann Begleitung eher dem langsamen Satz eines Die zweite Strophe führt die Melodie das Werk häufig verwendete und ihm auf von ihrer Schönheit nicht genug sagen.” italienischen Concertos, der letzte Satz ist ebenfalls im Sopran, ist aber als Trio diesem Wege nachhaltig kompositorische Mit dem Typus des „Orgelbüchlein- eine Fuge nach Art einer Gigue. mit zwei Bassstimmen gesetzt. Das ist Aufmerksamkeit entgegenbrachte. Dies Chorals” hat Johann Sebastian Bach eine Ungewöhnlich ist, dass Bach die vier ungewöhnlich, da Bach üblicherweise betrifft freilich weniger die Fuge, die nur besondere Form der Choralbearbeitung Sätze in verschiedenen Tonarten (F-Dur, Triosätze für zwei Oberstimmen und marginale Veränderungen aufweist, als geschaffen, die sich in etwa so beschrei- C-Dur, c-moll, F-Dur) schreibt. Dadurch eine Bassstimme schrieb. Es mag in vielmehr das Präludium, das in Leipzig ben lässt: Bach, von einer vierstimmigen erzielt er jedoch eine größere Stringenz dieser Besonderheit eine Anspielung auf um 1730 entstanden ist, die Fuge etwa Choralharmonisierung ausgehend, figu- des Ablaufs, als Suiten oder Partiten mit den Text der zweiten Strophe liegen: zehn Jahre früher. Das Präludium gibt riert diesen Choral durch die Verwendung Sätzen in gleicher Tonart zeigen. „wahrer Gott und Mensch zugleich”. Gelegenheit, Bachs Kompositionsprozess beibehaltener Motive. Diese Motive sind Schon um das Jahr 1745 wurde Johann In der abschließenden dritten Bearbeitung genauer zu verfolgen. In seiner ersten der eigentliche „Sinnträger” der Komposi- Sebastian Bach (nach Telemann und liegt die Melodie als Verweis auf den Hei- Fassung war es einige Takte kürzer und tion und deuten den Choral unter verschie- Händel) eingeladen, Mitglied von Mizlers 18 19
„Societät der musikalischen Wissenschaf- relativ lange Pausen voneinander getrennt Bedingt durch das Verfahren der Ver- Harmonik weist weit über Bach hinaus ins ten” zu werden. Bezeichnenderweise war- und rücken dadurch näher zusammen größerung endet die kanonische Bindung 19. Jahrhundert. Frappierend ist der kurze tete Bach jedoch bis zum Jahr 1747 um, als in der 1. Variation. Die Führung der der Sopranstimme auf der Hälfte des Schlussakkord: nur eine Achtelnote ohne dem Zahlenalphabet seines Namens (14 Begleitstimmen als Kanon in der Unter- Stückes: wie befreit scheint sie zu jubilie- Fermate – vielleicht ein Symbol für ein = B–A–C–H) entsprechend, 14. Mitglied quinte stellt bereits ein schwierig zu ren und zitiert auch die erste Choralzeile. Fortklingen in der Ewigkeit? zu werden. lösendes kontrapunktisches Problem dar. Ein deutliches „B–A–C–H” in den Mittel- Gerhard Löffler Die „Canonischen Veränderungen” III Canto fermo in Canone stimmen ist Bachs Signatur unter seinem BWV 769a legte er als Probestück anlässlich In dieser Variation wird die Choral- geheimnisvollen letzten Orgelwerk, wel- seiner Aufnahme vor. Sie erschienen 1748 melodie selbst viermal im Kanon geführt: ches mit einem außerordentlich langen im Druck, wurden von Bach allerdings in der Sext, Terz, Sekunde und None (die Schlussakkord endet. noch zweimal handschriftlich umgearbei- beiden letzten Durchführungen werden Präludium und Fuge C-Dur BWV tet. Die letzte umgearbeitete Fassung ist von einer lebhaften Figuration umspielt). 547, um 1744 in Leipzig entstanden, ist in jener „Leipziger Originalhandschrift” Nach einer kürzeren “Diminutione” eines der letzten Orgelwerke Bachs. erhalten, die auch die „Achtzehn Choräle (Melodie in kleinen Notenwerten), bringt Wie manche Präludien aus dem 2. Teil von verschiedener Art” (die sogenann- die abschließende „Stretta” alle vier Cho- des „Wohltemperierten Claviers” ist das ten „Leipziger Choräle”) enthält. Neben ralzeilen gleichzeitig! Präludium C-Dur monothematisch: Bach zahlreichen Verfeinerungen im Detail hat es vollständig aus einem einzigen the- steht – entgegen der Fassung von 1748 IV In Canone alla Settima matischen Gedanken heraus entwickelt. Es – die Variation „Canto fermo in Canone” Bass und Tenor dieser Variation ist auffällig, dass Bach eine typische Figur nunmehr in der Mitte des fünfsätzigen werden im äußerst schwierigen Kanon in aus der ersten Variation der „Canonischen Werkes. Dadurch erreicht Bach eine der Septime geführt. Die Choralmelodie Veränderungen über ‘Vom Himmel hoch’ klare axial-symmetrische Form mit einem in langen Notenwerten liegt im Sopran. BWV 769a” im Präludium verwendet. dynamischen Höhepunkt in der Mitte und Die sehr ausdrucksvoll verzierte Altstimme Das knappe Thema der fünfstimmigen seiner Signatur in den Tönen des B–A–C–H verleiht dem Satz den Charakter einer Aria. Fuge (es besteht aus nur neun Tönen) am Schluss. V In Canone all‘ Ottava per Augmenta- ist eine Umbildung der ersten Zeile des I In Canone all’ Ottava tionem Chorals „Allein Gott in der Höh’ sei Ehr”, Die Choralmelodie wird in der Tenor- Bass und Sopran werden im Kanon der wie sie in der Fughette BWV 677 über lage vom Pedal gespielt; die beiden frei Oktave geführt. Der Bass, in der Vergröße- diesen Choral vorgebildet war. Die kon- erfundenen Begleitstimmen sind im Kanon rung gespielt, verdoppelt alle Notenwerte trapunktische Verflechtung ist ungemein in der Oktave gesetzt. des Soprans. Wie in der ersten Variation dicht, nur wenige Takte bieten Raum werden die vier Zeilen der Choralmelodie für Zwischenspiele. Originalgestalt und II In Canone alla Quinta in der Tenorlage vom Pedal übernommen Umkehrung des Themas werden kombi- Die Choralmelodie liegt nun im Bass. und sind durch längere Pausen voneinander niert, dazu tritt später im Pedal das Thema Ihre einzelnen Zeilen sind nicht mehr durch getrennt. in der Vergrößerung. Die spannungsreiche 20 21
Arp-Schnitger-Orgel Disposition nach der Restaurierung Hollflöth 8‘ AS Trommet 8‘ AS St. Jacobi | Hamburg (1993) Octava 4‘ Sch Trommet 4‘ AS Von 1689 bis 1693 erbaute Arp Spitzflöth 4‘ AS Cornet 2‘ AS Schnitger eine Orgel mit 60 Registern auf 4 Hauptwerck Nasat 3‘ AS Manualen und Pedal, wozu er Material aus Principal 16‘ JA Octava 2‘ Fri Nebenzüge Vorgänger-Orgeln (Iversand und Stüven, Quintaden 16‘ Fri/AS Gemshorn 2‘ Sch/Fri Haupt-Ventiel 1512-1516; Scherer, 16. Jhd. und Fritzsche, Octava 8‘ VorSch/Sch/AS Scharff 6-8f Fünf Ventile für die einzelnen Werke 1635) verwendete. Spitzflöth 8‘ AS Cimbel 3f AS/JA Tremulant, Tremulant Rückpositiv Die Windladen und 85 Prozent des Viola di Gamba 8‘ Leh Trommet 8‘ AS CimbelStern, Trommel Pfeifenwerks sind bis heute erhalten, denn Octava 4‘ Sch/AS Vox Humana 8‘ AS Zwei Schiebekoppeln: bis auf gewisse Eingriffe (u.a. Lehnert, Rohrflöth 4‘ Sch/AS Trommet 4‘ AS/JA Brustwerck / Hauptwerck 1761; Verlust der Prospektpfeifen im 1. SuperOctav 2‘ AS Oberwerck / Hauptwerck Weltkrieg) blieb die Orgel bis zu ihrer Flachflöth 2‘ JA Brustwerck Wiederentdeckung in den 1920er Jahren Rauschpfeiff 2f Sch/AS Principal 8‘ Fri/? Abkürzungen: nahezu unverändert erhalten. Mixtur 6-8f Fri/AS Octav 4‘ AS/JA Sch = Fam. Scherer 1942 ausgelagert, konnten Pfeifen Trommet 16‘ Fri/AS Hollflöth 4‘ AS Fri = Gottfried Fritzsche und Windladen die Zerstörungen der Waldflöth 2‘ AS AS = Arp Schnitger Kirche im Bombenhagel des Kriegsjahres Rückpositiv Sexquialter 2f Sch/Fri Leh = Johann Jakob Lehnert 1944 überleben. Eine erste Restaurierung Principal 8‘ JA Scharff 4-6f AS JA = Jürgen Ahrend (Kemper, 1950–1961) blieb - dem Kennt- Gedackt 8‘ Sch/Fri Dulcian 8‘ AS Quintaden 8‘ Sch/Fri Trechter Regal 8‘ AS Clavier-Umfänge: nisstand der Zeit entsprechend - noch Octava 4‘ Fri/AS Hauptwerck / Oberwerck / Brustwerck: recht weit vom ursprünglichen Zustand Blockflöth 4‘ Sch/Fri Pedal CDEFGA - c‘‘‘ entfernt. Erst die umfangreiche Restau- Octava 2‘ Fri/AS Principal 32‘ JA/AS Rückpositiv: CDE - c‘‘‘ | Pedal: CD - d‘ rierung durch Jürgen Ahrend in den Jahren 1989–1993 konnte das Klangbild Querpfeiff 2‘ Fri/JA Octava 16‘ AS Siffloit 1 1/2‘ Fri Alle 12 Windladen sind von Arp Arp Schnitgers so weit als möglich wie- Subbaß 16‘ AS Schnitger. Gehäuse und Prospekt sind derherstellen. Sexquialtera 2f Fri/AS Octava 8‘ AS Scharff 6-8f Fri/JA rekonstruiert von Jürgen Ahrend, mit den Octava 4‘ Fri/? originalen Verzierungen. Spieltisch, Trak- Dulcian 16‘ AS Nachthorn 2‘ AS Bahrpfeiffe 8‘ AS/JA tur und Windversorgung mit 6 Keilbälgen Rauschpfeiff 3f Fri/AS sind von Jürgen Ahrend. Trommet 8‘ Leh Mixtur 6-8f Fri/AS Tonhöhe: 495,45 Hz bei 18° Celsius Oberwerck Posaune 32‘ AS Winddruck: 80 mm WS Principal 8‘ AS/JA Posaune 16‘ AS Stimmung: modifiziert mitteltönig Rohrflöth 8‘ AS Dulcian 16‘ AS (1/5 syntonisches Komma) 22 23
1 Fuga sopra il Magnificat BWV 733 8 Puer natus in Bethlehem BWV 603 16 IV. Satz 22 Präludium C-Dur BWV 547, 1 HW: P16, O8, O4, Rpf, Mxt OW: Rfl8, O4 HW: Spfl8, Ffl2 OW: Rfl8, O4, Ns3, O2, Tr8, Tr4 Ped: P32, O16, O8, O4, Pos16, Tr8, Mxt Ped: Sb16, O8 BW: P8, Wfl2 Ped: Sb16, O8, O4, Rpf, Dlc16, Tr8 2 Fantasia super 9 Gelobet seist du, Jesu Christ Canonische Veränderungen 23 Fuge C-Dur BWV 547, 2 Nun komm’, der Heiden Heiland BWV 604 Vom Himmel hoch, da komm ich her HW: 16, O8, O4, Mxt BWV 659 OW: Hfl8, Ns3 BWV 769a Ped: O16, O8, O4, Mxt, Pos32, Pos16, Tr8 OW: O4 (l.H. 8va) HW: Spfl8, VdG8 17 In Canone all’ Ottava T.65 OW: O8, O4, Mxt HW: Spfl8 Ped: O16 HW: Spfl8, Rfl4 (r.H.) HW: + OW/HW Ped: O16 10 Vom Himmel hoch, da komm ich RP: Gd8, Bfl4 (l.H) Tremulant her BWV 606 Ped: Tr4 (8va) 3 Trio super BW: P8, O4, Schf 18 In Canone alla Quinta Nun komm’, der Heiden Heiland HW: P16, O8, O4, Mxt (BW/HW) HW: P8, Rfl4 (r.H.) BWV 660 Ped: P32, O16, O8, O4, Pos16, Tr8, Mxt RP: P8, Bfl4 (l.H.) OW: Rfl8, Spfl4, Ns3 11 Vom Himmel kam der Engel Schar Ped: O8, Tr4 (8va) RP: Gd8, O4 BWV 607 19 Canto fermo in Canone Ped: O8, O4 RP: Gd8, Qpf2 OW: Rfl8, O4, Gh2 (r.H.) 4 Nun komm’, der Heiden Heiland Ped: Sb16, O8 HW: Spfl8, O4, Ffl2 (l.H) in organo pleno BWV 661 12 Lobt Gott, ihr Christen, allzugleich RP: Gd8, O4, O2, Sfl1 OW: O4, Tr8 BWV 609 Ped: O16, O4 HW: P16, O8, O4, Rpf (OW/HW) OW: Spfl4, Gh2, Tr8 T. 27 Ped: +Dlc16 Ped: P32, O16, O8, O4, Pos16, Tr8 Ped: O8, Dlc16 T. 28 OW: -Rfl8, Gh2, +Tr8 5 Präludium C-Dur BWV 545, 1 T. 40 OW: +Rfl8, Tr4 Pastorale F-Dur BWV 590 T. 54 HW: -Spfl8, Ffl2, +P16, O8, O4, Mxt OW: P8, O4, Schf 13 I. Satz Ped: O8, O4, Dlc16, Tr8 20 In Canone alla Settima RP: Bpf8 6 Largo BWV 529, 2 Ped: Sb16 BW: P8, Hfl4, Dlc8 HW: Spfl8, Rfl4 OW: P8 14 II. Satz Ped: O8 RP: Gd8, Bfl4 OW: Vxh8 Ped: Sb16, O8 21 In Canone all‘ Ottava per Augmenta- BW: Trg8 7 Fuge C-Dur BWV 545, 2 tionem 15 III. Satz OW: Rfl8 HW: O8, O4, O2 BW: P8, Dlc8 RP: Qd8, Tremulant Ped: O16, O8, O4 RP: Gd8 Ped: O4 (8va) 24 25
Gerhard Löffler gehört zu den vielseitigsten Kirchen- musikern seiner Generation. Seit 2016 ist er Kantor und Organist an der Hauptkirche St. Jacobi in Hamburg, wo er die Leitung der Kantorei und des Vokalensembles innehat und die wöchentliche Reihe „30-Minuten- Orgelmusik“ am Donnerstag initiierte und etablierte. Zudem ist er in Gottesdiensten und Konzerten an der berühmten Arp- Schnitger-Orgel von 1693 zu hören. Einladungen führen Gerhard Löffler regelmäßig zu den bedeutenden histo- rischen und symphonischen Orgeln in Europa, Russland und Asien. Neben seiner regen Konzerttätigkeit tritt er auch als Juror (Buxtehude-Wettbewerb 2018 in Lübeck) und Dozent in Erscheinung. Viele seiner Konzerte werden von Rundfunk und Fernsehen dokumentiert. Er studierte bei Martin Lücker (Frank- furt am Main), Ludger Lohmann (Stuttgart), John Weaver (New York) und wirkte als Kirchenmusiker in Frankfurt und Berlin. 26 27
Arp-Schnitger-Orgel | Hauptkirche St. Jacobi | Hamburg MDG 906 2123-6 28
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