Ars antiqua austria Gunar Letzbor - Chalumeaux Christoph Graupner - Native DSD
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Chalumeaux
Christoph Graupner
Concertos, Ouvertures & Sonatas
Ars Antiqua Austria
Gunar Letzbor
1Chalumeaux
Christoph Graupner
Concertos, Ouvertures & Sonatas
Ars Antiqua Austria
Ensemble for new baroque music
Gunar Letzbor
Ernst Schlader, Markus Springer, Christian Leitherer chalumeaux
Gunar Letzbor, Barbara Konrad violin
Markus Miesenberger viola
Jan Krigovsky violone
Norbert Zeilberger organ, cembalo
Hubert Hoffmann lute
Karin Gemeinhardt bassoon
Albert Heitzinger, Michael Söllner horns
Alex Georgiev timpaniChristoph Graupner (1683-1760)
Concerto a 2 Chalumeaux, 2 Violis. Viola e Cembalo C-Dur GWV 303 Sonata per Cembalo e Violino g-Moll GWV 711
[1] Vivace 4:20 [16] Largo 3:02
[2] Andante 3:33 [17] Presto 1:31
[3] Allegro 3:48 [18] Largo 3:28
[19] Menuet 2:42
Sonata per Cembalo obligato e Violino g-Moll GWV 709
[4] Largo 2:34 Ouverture a 2 Corn: Tym: 2 Chalum: 2 Violin. Viola, Fagott e Cembalo
[5] Allegro 1:45 F-Dur GWV 452
[6] Andante 1:58 [20] ( ) – Largo – da capo 7:07
[7] Vivace 2:35 [21] Menuet 2:08
[22] Air 2:41
Ouverture a 3 Chalum. 2 Violis. Viola e Cembalo F-Dur GWV 449 [23] Tempo di Sarabande 2:22
[8] ( ) 2:43 [24] Air – da capo 0:41
[9] Allegro 5:55
[10] Bergerie 2:36
[11] Air 1:53 total time 74:41
[12] Le Desire 2:49
[13] Rejourissance 2:12
[14] La Speranza amorosa 6:50
[15] Menuet 3:11
4 5Vienna and Darmstadt - House, Ernst Ludwig appointed him life could no longer actively direct the far more impressive if he had been less
tracing their musical connections Kapellmeister in Darmstadt in 1709. fortunes of the orchestra. conscientious and had worked more
in the eighteenth century The court household there was that fleetly. He sat at his desk sometimes
of a comparatively small landgrave, While recent musicological literature day and night and his enormous
If people are innocent of the name Protestant in inclination – one of the researching the eighteenth century has industry probably contributed much
of Christoph Graupner in Vienna or numerous German principalities in the been able in general to demonstrate to the loss of his sight. He went so far
anywhere else in Austria this should German Lands. But in his ambition diverse contacts and reciprocal in this that he not only produced the
be neither a surprise nor anything to for prestige and luxurious pastimes – relations between the courts, the scores for his compositions but wrote
be ashamed of, because the sphere particularly hunting – the Darmstadt Darmstadt court seems not to have much of them in his own hand” (Hoch-
of influence of this contemporary of regent by no means took second played a role in such historical Fürstlich Hessen-Darmstädtischer
Johann Sebastian Bach and Johann place even to the pre-eminent courts. networks. A lack of documents Staats- und Adress-Kalender 1781).
Joseph Fux was in faraway Darmstadt, Thus in 1723, he secured Graupner’s revealing interconnections with other
a small residence capital of the presence in Darmstadt for life by a musical centres and also statements by The picture of a quasi hermetically
landgrave in Hesse about twenty generous rise in salary, which made Graupner and in addition the praises sealed-off musical court household is
miles south of Frankfurt. What is the court Kapellmeister the best paid of his contemporaries convey the made plausible not least by the fact
more, Graupner never visited Vienna orchestra director of his time and picture of an extremely conscientious that Graupner’s oeuvre has been pre-
in his life. Graupner’s employer Ernst simultaneously stopped Graupner musician, whose life’s work was served in compact form and well-nigh
Ludwig was an opera enthusiast; from taking off to Leipzig, where essentially the fulfilment of his tasks as exclusively through the Hofbibliothek,
after becoming acquainted with he had been offered the post of a composer to the court where he was the Court Library (today: Universitäts-
the young harpsichordist and Thomaskantor, the choirmaster of St at home. We may quote a biographical und Landesbibliothek - Library of the
composer Graupner – who had Thomas’s. Another thirty-seven years sketch from 1781: “His diligence has University and Land) in Darmstadt
received his musical education in were to pass in the service of the made him stand out perhaps from – and more than 1700 of his composi-
Leipzig – some time in the period Darmstadt landgrave before Graupner all other composers of his time and tions have come down to us. In con-
from autumn 1706 and 1708 at eventually died in 1760; he had gone measured against them the quantity trast, music manuscripts by Graupn-
the Hamburg Gänsemarkt Opera blind, thus in the last six years of his of his music would certainly have been er’s contemporaries circulated in cop-
6 7ies, and works landed in this way in closeness and of alienation, as has a child. Politically, however, Ernst employer from there about its talented
miscellaneous libraries all over Europe. been demonstrated by the historian Ludwig showed a certain reserve as a musicians, among them the trumpeter
Not so in the case of the Darmstadt Rouven Pons in an impressive whole towards the Imperial Court and “Scottschofsky, Hongrois de nation,
court composer; detached, occasional monograph (Die Kunst der Loyalität. primarily oriented his strategic outlook encore Garcon […] jouant en meme
copies from the opulent inventory of Marburg – the Art of Loyalty – 2009). on France, geographically much closer tems du Violon, et qui en un mot
manuscripts can be counted on one Accordingly, the relations between to Darmstadt. l’emporte de fort loin sur les autres
hand (they are either the result of Darmstadt and Vienna cooled down Trompetes à Darmstadt.” (letter dated
personal connections between the significantly after the mid-seventeenth However, Ernst Ludwig was also de- 7 November 1710). The landgrave evi-
ruling houses or are related to the new century, yet attained a new quality voted to the arts and especially music; dently relied on Hesse’s judgement;
emerging interest in collecting in the some decades later through family his mother was the musically inclined Scottschofsky immediately moved to
nineteenth century); one might even connections: in 1676 Emperor Leopold Elisabeth Dorothea, Princess of Saxe- Darmstadt and became a member
suppose that Ernst Ludwig acquired I married Eleonore von Pfalz-Neuburg, Coburg, and he had taken lessons in of the court band. A short time later
the exclusive rights to Graupner’s his third marriage; she was the cousin playing instruments and in composi- Graupner – at first appointed only
compositions through the composer’s of the Darmstadt Landgrave Ernst tion; he himself often composed and as deputy Kapellmeister – officially
continued presence in Darmstadt. Ludwig. Ernst Ludwig’s younger wrote orchestral overtures and arias. assumed the post of Hofkapellmeister,
brother Georg, too, was sent to As far back as 1692, the landgrave had court music director, after his pred-
And yet of course there were political Vienna with the hope of giving him noticed the viol player Ernst Christian ecessor Wolfgang Briegel, which
and dynastic connections between the opportunity at the Imperial Hesse and engaged him two years marked the start of the unprecedented
Darmstadt and the outside world, Court of leading a life suited to his later in Darmstadt as a member of the upswing in the history of the Hofka-
one of the foremost being to the station, but in 1705 he fell in battle as Hofkapelle, the court band; neverthe- pelle. Additional musicians were en-
Imperial Court in Vienna. The relations commander-in-chief of the Habsburg less, Hesse was repeatedly allowed gaged, renowned singers from Leipzig
between the Hesse residence capital troops at the Siege of Barcelona. to go on concert tours. And he took and the Hamburg Opera were enticed
and the Habsburg’s were by no The landgrave himself stayed in Vienna over the role of musical adviser to to Darmstadt – the landgrave invested
means constant. but marked far more several times and evidently had a the landgrave. When Hesse stayed everything to promote the arts and
by fluctuations between phases of private liaison there which produced in Vienna in 1710, he reported to his above all music in his residence capi-
8 9tal. But the plan to build a permanent to help us occasionally in historically composition for the works presented two horns and string ensemble
opera house turned out to be some- classifying compositions, and this here with two chalumeaux, the were not always availed of for every
what over-ambitious and overtaxed is seen in their orchestral settings. Concerto in C Major (GWV 303) and occasion for princely diversion – even
Darmstadt’s possibilities; this is dem- Graupner did not always have at his the Overture in F Major (GWV 452). with regard to the cantatas, such
onstrated in the fact that Ernst Ludwig. disposal special instruments like The parts were no doubt performed opulent settings were restricted to
who was building one hunting lodge the chalumeau, a wind instrument by Klotsch and one of his pupils. On special days, such as the landgrave’s
after another in the periphery, shelved related to the clarinet, which was just the other hand, the overture for three birthday. In contrast, everyday musical
this prestige project in 1719. being developed at the time. A letter chalumeaux and string ensemble in diversions could be organised on
of June 1738 found quite recently F Major (GWV 449) cannot have been a quite modest scale – performed
Besides the Sunday cantatas, in the holdings of the Hesse State produced before summer 1738; but by one or two melody instruments
Graupner continued to be in charge Archive in Darmstadt informs that a a date in the early seventeen-forties and harpsichord. Graupner himself
of the Tafelmusik and other musical musician discharged from the service is also very probable; the literature probably sat at the keyboard for these
diversions for his employer: overture of the Count of Erbach in Odenwald on Graupner bases its dates on this events. It is debatable whether the
suites of several movements, sonatas, substituted in Darmstadt as the third period for all three aforementioned works presented here for violin and
solo concertos and symphonies – the chalumeau player and was then in works. Graupner was not the only harpsichord actually were from his pen;
typical genres of the era – formed fact employed as permanent member composer to appreciate the sound the name of the author of the works is
the richly preserved oeuvre of of Graupner’s Hofkapelle. The of this then very new instrument with missing on the manuscripts, whereas
instrumental music, besides some bassoonist Johann Christian Klotsch its covered, somewhat tempered it is present in the overwhelming
compositions for the harpsichord. from Zerbst moved to Darmstadt in tone – previously Giovanni Battista majority of the surviving music.
Graupner wrote his works down 1735; he played the chalumeau as well Bononcini, Johann Joseph Fux and
in a scrupulously clean script that as the bassoon, and it is known that Antonio Caldara, all active in Vienna, Besides his own composing activities
remained consistent over a long he gave lessons. had discovered it and composed for it. for his employers the landgraves Ernst
period, but unfortunately provides us Ludwig and Ludwig VIII, Graupner
with no indications for dating them; From this we can specify that 1735 Richly instrumental works such as frequently and on a grand scale
however, we have one important clue was the earliest possible date of the overture with two chalumeaux, copied the works of other musicians
10 11of widely diverse origins and so Both sonatas follow the four-move- his deputy Kapellmeister Endler there Ludwig, the last Grand Duke of became aware of what was happening ment model of the church sonata with are (or were) several compositions of Darmstadt who was very interested elsewhere on the musical scene. More alternating sequence of slow and fast Viennese origin. While two copies of in culture as a whole, managed in than three hundred works of the movements. Each second movement the works of Antonio Caldara were 1899 to win the services in Vienna miscellaneous stylistic orientations and is distinguished by a strongly marked lost in the war, happily the copies of the Secession building architect: different geographical origins can be counterpoint strictness in structure: of the works of Johann Joseph Fux Joseph Maria Olbrich became the verified (a great number of which were one of the two instruments begins with have been preserved – church music, chief architect of the Artists’ Colony sadly lost in the conflagrations of 1944) the theme, the other picks this up after overture suites and chamber music, on Mathildenhöhe, and this spread as hand-copied by Graupner and his several bars and “responds”. The other among them a canon for two viols the fame of the city as centre of Art deputy Johann Samuel Endler; scores, movements, however, manifest a com- and basso continuo. This proves Nouveau out into the world. with which he could study his fellow paratively plain, distinctly homophone that a musical axis really did exist composers’ technique of structuring mode in instrumentation. Only the between Vienna and Darmstadt in Naturally, the epoch of this Ernst movements, also the individual parts, beginning of the third movement of the eighteenth century, even if it ran Ludwig marked the end of princely which indicates perhaps that outside Sonata GWV 709 still cites the idea of pre-eminently in one direction (with patronage and commitment to the compositions were performed also imitation in that the three parts strike the small Hesse landgrave residence arts, a patronage to which Hofkapelle by members of the Hofkapelle in up with identical material in sequence, profiting from the great Imperial members had owed their livelihood as Darmstadt. If we have no indication one bar after the other; whereas the Court) and is perhaps recognised only far back as the eighteenth century in of the composers of the two sonatas further progress of the movement is at second glance. both Vienna and in Darmstadt. for harpsichord and violin in G Minor defined by soundscapes in the form (GWV 709 and 711) presented here, of arpeggios. And the final movement The contact between these two Ursula Kramer this might mean that Graupner did of the second sonata GWV 711 is even locations became much closer again translation Abigail Ryan Prohaska not know whose works he copied – conceived as a “modern” minuet. after a good hundred and fifty the anonymous circulation of music years, thus seven Darmstadt regency literature was by no means a rare event Among the many aforementioned generations later. The namesake of in the eighteenth century. copies from the hand of Graupner and Graupner’s former employer Ernst 12 13
Chalumeaux eenth century. It was not until the end of consort instruments. Joseph Fr. Georg Philipp Telemann ((1681-1767) The chalumeau (pl. chalumeaux) was of the Baroque period that the cha- B. C. Majer (1689–1768) names four – who himself played the chalumeau – probably developed in the late sev- lumeau gradually disappeared from registers in his Museum Musicum, a much preferred the sonorous middle enteenth century and effectively op- the musical scene, when the loud and teach-yourself tutorial for instruments: registers. Graupner exploited the timised in construction and sound by powerful Baroque clarinet was trans- descant, alto or quart, tenor and bass consort effect of these instruments the Nuremberg instrument maker and formed into the singing instrument chalumeau. Majer does not mention and has the parts supplementing inventor of the clarinet Johann Chris- that had such a formative influence on the basson du chalumeau, an 8-foot and supporting each other in the toph Denner (1655–1707) so that many Classical-period music. long instrument built with parallel combinations of alto and bass composers of the Baroque and early double reed used most notably at chalumeau (e.g. GWV 303), tenor and pre-Classical musical periods em- Optically very similar to a recorder, the Viennese Court between 1700 bass chalumeau (e.g. GWV 452) and ployed it regularly in concertos, suites, the chalumeau has a mouthpiece and 1725. This bass instrument alto, tenor and bass chalumeau (e.g. arias and chamber music. The name with a separate (ideoglott), single, simply did not have the same status GWV 449). The compositions of the chalumeau stems from the Greek kalo- beating reed, seven finger holes on in Germany as in Vienna. In Germany, Viennese Court composers frequently mos (= reed pipe), and from the Latin the front side, a thumb hole, and two primarily in Darmstadt in the time associated the chalumeau sound with calamus (reed). It is widely thought diametrically positioned “throat” keys of Christoph Graupner (1683–1760) feelings of melancholy, grief and love, that the two terms “chalumeau” and extending the tone range upwards. from the 1730s onwards, alto, tenor which is encountered less frequently “shawm” apply uniformly to the same In comparison with recorders of and bass chalumeaux were the in Graupner. He uses the chalumeau group of instruments, but this is not the same size, the chalumeau as pre-eminent representatives of far more for powerful, sometimes so. The instruments properly called covered instrument sounds an octave this instrument group. We can thus braying sounds resembling horns. shawm are exclusively those generat- lower and produces a dark tone. specify an organological separation: ing tone with a vibrating double reed. Its construction and lack of register while in Vienna the soloist descant The instruments in this programme Nor is the chalumeau to be regarded key means that the chalumeau has chalumeau was combined with the were reconstructed by Agnès Guéroult as forerunner of the clarinet; it was a relatively limited range of twelve basson du chalumeau functioning as (Paris), Rudolf Tutz (Innsbruck) and rather the case that these two instru- tones. This caused the chalumeau to bass instrument, German composers Guntram Wolf (Kronach). There are ments existed parallel in the eight- be built in various sizes in the style such as Christoph Graupner and historical examples in European 14 15
museums of alto and tenor cha- limited range, he shows great success and many musicians and lis- suggested large orchestral and spatial
lumeaux (A. Libau and J. Denner). mastery in using these instruments teners now agree that this “historical” effects while in reality using relatively
A bass chalumeau has not been pre- for sacred and secular music and approach suits the music better. few instruments in small places.
served however, and its historical form may be regarded as one of the
cannot be unambiguously defined most innovative composers and As a producer and recording engineer This is precisely what you will find
today . This involves the question of experimenters in sound in the I have become a committed supporter on this recording with Ars Antiqua
whether the bass chalumeau in C was eighteenth century. of this practice. However, I have also Austria. A room that communicates
built in the form of a lengthening or wondered about the advisability of the Baroque philosophy with an
enlargement of the tenor instrument, Ernst Schlader recording these historic instruments overwhelming visual and auditive
or existed quasi as a diminution of Translation: Abigail Ryan Prohaska in modern concert halls with their illusion. Though being a very small
the Viennese basson du chalumeau very different acoustical properties room, almost a domestic chamber,
with two parallel cylindrical bores. to the sort of venues in which the one has the feeling of being in a much
Ars Antiqua Austria opted for the The recording music would have originally been larger place due to the painted ceilings
second variant, since this design For many years music from the 17th heard. Most of the chamber music and walls in deep perspective, and the
generates powerful and extremely and 18th centuries was performed on from the baroque period was first sound is so much “larger than live” that
stable cross-fingering tones. The bass instruments developed in the 19th cen- heard in quite small rooms in private one could speak of a “reverberation
chalumeau was with certainty one of tury to suit the big romantic repertoire palaces – often with wooden (dance) unit avant la lettre”... A new and
Graupner’s favourite instruments; he of that age, (e.g. The harpsichord and floors and heavily ornamented plaster thrilling experience to say the least,
is in any case known to have favoured spinet gave way to the pianoforte); the walls and ceilings, using only the and a completely different recording
lower instruments such as horns, ket- sonic result in many cases being very natural room acoustics. Such places technique than normally applied,
tledrums, bassoons and viola d’amore. different from how such music would helped the sounds and transparency proved to be required for capturing
originally have been heard. However, of small chamber groups and gave an this in a convincing way. The picture
Christoph Graupner is noted today over the past 35 years many ensem- illusion of a large acoustic response shows the overwhelming paintings in
as one of the foremost composers bles have been using original instru- amidst overwhelming visual grandeur, the room which give it it’s distinctive
for chalumeaux. Despite their ments for this repertoire with great a typcal Baroque philosophy which acoustic and baroque atmosphere.
16 17For the first time I get the feeling Wien und Darmstadt - testantisch geprägte, vergleichsweise
that this might be what it was auf den Spuren ihrer musikalischen kleine Landgrafschaft – einer der
all about both instrumentally, Verbindungen im 18. Jahrhundert zahlreichen deutschen Fürstensitze
performance wise and sonically in der deutschen Lande. Hinsichtlich
the old days. For me this is naturally Den Namen Christoph Graupners in seiner Ambition nach Repräsentation
a very exciting experience and it Wien bzw. Österreich nicht zu kennen, und luxuriösem Zeitvertreib – ins-
was a true challenge to translate this ist kaum verwunderlich und schon besondere durch die Jagd – stand
phenomenon into the digital bits gar keine Schande – schließlich der Darmstädter Regent hingegen
on a modern music recording. wirkte der Zeitgenosse von Johann selbst großen Residenzen in nichts
Sebastian Bach und Johann Joseph nach. So sicherte er sich 1723 das
For an abstract medium such as a Fux im fernen Darmstadt, einer klei- lebenslängliche Bleiben Graupners in
CD, even in surround high resolution nen hessischen Residenz rund 20 Darmstadt durch eine erhebliche Ge-
SACD, this message is hard to Meilen (30 km) südlich von Frankfurt, haltszulage, die den Hofkapellmeister
communicate because one can not und er hat Wien zeit seines Lebens zum bestbezahlten Orchesterleiter
see, smell or feel the real room, but nie besucht. Graupners Dienstherr seiner Zeit machte und die zugleich
only listen to the result. The “illusion” Ernst Ludwig hatte als Opernen- verhinderte, dass Graupner nach
could easily be mistaken for the actual thusiast zwischen Herbst 1706 und Leipzig abwanderte, wo man ihm die
truth, because the acoustic sounds so 1708 den jungen, im sächsischen Stelle des Thomaskantors angetragen
convincingly spacious. Being there is, Kirchberg geborenen und in Leipzig hatte. Es sollten weitere 37 Jahre in
however, mesmerizing and takes you ausgebildeten Cembalisten und Diensten der Darmstädter Landgrafen
with the music on an exciting journey Komponisten Graupner an der Ham- folgen, bevor Graupner schließlich
through time... burger Gänsemarktoper kennenge- 1760 erblindet und deshalb in den
lernt und ihn ab 1709 als Kapellmeis- letzten sechs Jahren seines Lebens
March 2012, Bert van der Wolf ter nach Darmstadt verpflichtet. nicht mehr aktiv die Geschicke
Northstar Recording Services BV Die dortige Hofhaltung war eine pro- des Orchesters leitend, starb.
18 19Während die musikwissenschaftliche net und nach Masgabe derselben Landesbibliothek) in Darmstadt über- Kaiserhof in Wien gehörte. Dass sich Forschung für das 18. Jahrhunderts würde die Menge seiner Musikalien liefert sind, während musikalische das Verhältnis zwischen der hessi- in der jüngeren Vergangenheit ganz gewiss noch weit ansehnlicher seyn, Handschriften von Graupners Zeitge- schen Residenz und der Donaumet- generell vielfältige Kontakte und wenn er minder solid und mit mehr nossen durch Abschriften zirkulierten ropole keinesfalls konstant gestaltete, Wechselbeziehungen zwischen den Flüchtigkeit gearbeitet hätte. Er saß und Werke auf diese Weise in die sondern vielmehr wechselnd von Pha- Höfen herausarbeiten konnte, scheint zuweilen ganzen Täge und Nächte verschiedensten Bibliotheken in ganz sen der Annäherung und Entfremdung die Darmstädter Residenz bei solchen an seinem Pulte und sein unerhörter Europa gelangten. Nicht so im Falle gekennzeichnet war, wurde jüngst historischen Netzwerkbildungen kei- Fleiß hat vermuthlich zur Abnahme des Darmstädter Hofkapellmeisters, von dem Historiker Rouven Pons in ne Rolle gespielt zu haben. Sowohl seines Gesichts [Sehvermögen] vieles wo Abspaltungen aus dem überrei- einer beeindruckenden Monographie ein Mangel an Dokumenten, aus beygetragen. Er gieng in demselben chen Manuskriptbestand an einer dargelegt (Die Kunst der Loyalität. denen eine Verflechtung mit anderen so weit, daß er seine Compositionen Hand abzuzählen sind (sie gehen Marburg 2009). Demnach hatte sich musikalischen Zentren herauszu- nicht nur in Partitur verfertigte, son- entweder auf persönliche Verbindun- die Beziehung Darmstadts zu Wien lesen wäre, als auch eigene Äuße- dern auch mehrentheils mit eigner gen zwischen den Herrscherhäusern seit der Mitte des 17. Jahrhunderts rungen Graupners und schließlich Hand ausschrieb.“ (Hoch-Fürstlich zurück oder hängen mit dem neu deutlich abgekühlt, jedoch durch Würdigungen seiner Zeitgenossen Hessen-Darmstädtischer Staats- und aufkommenden Sammlertum im 19. verwandtschaftliche Beziehung einige vermitteln das Bild eines überaus Adreß-Kalender auf das Jahr 1781) Jahrhundert zusammen); man könnte Jahrzehnte später eine neue Qualität pflichtbewussten Musikers, dessen sogar vermuten, Ernst Ludwig habe erlangt: Kaiser Leopold I. heiratete Lebensinhalt im Wesentlichen die Zum Bild einer gleichsam hermeti- sich mit dem Verbleiben Graupners in 1676 in dritter Ehe Eleonore von Pfalz- Erfüllung seiner kompositorischen schen musikalischen Hofhaltung trägt Darmstadt zugleich ein Exklusivrecht Neuburg; sie war die Cousine des Aufgaben in der heimischen Residenz nicht zuletzt auch die Tatsache bei, an dessen Kompositionen erkauft. Darmstädter Landgrafen Ernst Ludwig. Darmstadt darstellte. So hieß es in dass die Werke Graupners – es sind Auch Ernst Ludwigs jüngerer Bruder einer biographischen Skizze aus dem immerhin über 1700 Kompositionen Und doch gab es selbstverständlich Georg wurde nach Wien entsandt; er Jahr 1781: „Durch seine Arbeitsam- von ihm erhalten – kompakt und politisch-dynastische Verbindungen sollte am Kaiserhof die Möglichkeit keit hat er sich vielleicht unter allen nahezu ausschließlich durch die Hof- zwischen Darmstadt und der Außen- erlangen, ein standesgemäßes Leben Tonkünstlern seiner Zeit ausgezeich- bibliothek (heute: Universitäts- und welt, zu der ganz wesentlich auch der zu führen, doch fiel er bereits 1705 20 21
als Oberbefehlshaber der Habsbur- aufmerksam geworden, engagierte eingestellt, von seinem Vorgänger für seinen Dienstherrn zu sorgen:
ger Truppen bei der Belagerung von der Landgraf ihn zwei Jahre später Wolfgang Briegel offiziell das Amt des Vielsätzige Ouvertürensuiten, Sonaten,
Barcelona. Der Landgraf selbst hielt nach Darmstadt als Mitglied der Hofkapellmeisters, und es begann Solokonzerte und Sinfonien bilden als
sich mehrmals in Wien auf und hatte Hofkapelle; doch durfte Hesse ein nie dagewesener Aufschwung typische Gattungen der Zeit neben
dort offensichtlich auch eine private immer wieder auch auf Konzertreisen der Hofkapelle. Zusätzliche Musiker einigen Cembalokompositionen den
Liaison, aus der ein Kind hervorging. gehen. Und er übernahm die Rolle wurden verpflichtet, renommierte reich erhaltenen Werkbestand an
Politisch hingegen zeigte sich Ernst eines musikalischen Beraters für den Sänger von Leipzig und von der Instrumentalmusik. Aus der akribisch
Ludwig dem Kaiserhof gegenüber Landgrafen. Als sich Hesse 1710 in Hamburger Oper nach Darmstadt sauberen und über lange Zeit hinweg
insgesamt eher reserviert und richtete Wien aufhielt, berichtete er seinem abgeworben – der Landgraf setzte konsistenten Handschrift, mit der
den strategischen Blick vor allem auf Dienstherrn von dort über besonders alles daran, in seiner Residenz Graupner seine Werke niederschrieb,
das geographisch viel näher zu Darm- fähige Musiker, darunter der Trompeter die Künste und insbesondere die lassen sich leider keine Hinweise
stadt gelegene Frankreich. „Scottschofsky, Hongrois de nation, Musik zu fördern; dass der Plan der über die Entstehungszeiten ableiten;
encore Garcon […] jouant en meme Einrichtung einer stehenden Oper ein wichtiges Indiz, das mitunter
Aber Ernst Ludwig war auch den tems du Violon, et qui en un mot auf die Dauer denn doch etwas zu hilft, Kompositionen historisch
Künsten und insbesondere der l’emporte de fort loin sur les autres ambitioniert ausgelegt war und den genauer einzuordnen, ist hingegen
Musik zugetan; früh hatte er als Trompetes à Darmstadt“. (Schreiben Rahmen des in Darmstadt Möglichen ihre Besetzung: Nicht zu allen Zeiten
Sohn einer musikalischen Mutter, vom 07.11.1710). Der Landgraf scheint sprengte – zumal Ernst Ludwig in standen Graupner besondere
Elisabeth Dorothea, Prinzessin sich auf das Urteil Hesses verlassen der Peripherie ein Jagdschloss nach Instrumente wie das Chalumeau, ein
von Sachsen-Coburg, Unterricht zu haben; Scottschofsky wechselte in dem anderen erbauen ließ – zeigt die der damals im Entstehen befindlichen
im Instrumentalspiel und in der unmittelbarem Anschluss tatsächlich Einstellung dieses Prestige-Projektes Klarinette verwandtes Blasinstrument,
Satzkunst erhalten und betätigte sich nach Darmstadt und wurde Mitglied im Jahr 1719. zur Verfügung. Aus einem erst vor
immer wieder selbst als Komponist, der Hofkapelle. kurzem im Bestand des Hessischen
schrieb Orchesterouvertüren Neben den sonntäglichen Kantaten Staatsarchivs Darmstadt eruierten
und Arien. Bereits 1692 auf den Wenig später übernahm Graupner, hatte Graupner weiterhin für die Tafel- Schreiben vom Juni 1738 geht
Gambisten Ernst Christian Hesse anfangs nur als Vize-Kapellmeister und sonstige Unterhaltungsmusik hervor, dass ein aus den Diensten
22 23des Grafen von Erbach im Odenwald 1740er Jahren, wovon die bisherige werden – ausgeführt von ein oder zwei stilistischen Richtungen und unter-
entlassener Musiker in Darmstadt als Graupner-Forschung für alle drei Melodieinstrumenten und Cembalo. schiedlichster geographischer Proveni-
3. Chalumeau-Spieler ausgeholfen genannten Werke ausgeht. Nicht nur Wahrscheinlich hat Graupner in diesen enz nachweisen (etliches davon wurde
hatte, der dann tatsächlich als festes Graupner schätzte den Klang dieses Fällen selbst am Tasteninstrument allerdings 1944 Raub der Flammen),
Mitglied in Graupners Hofkapelle damals noch recht neuen Instrumentes gesessen. die Graupner und sein Stellvertreter
eingestellt wurde. 1735 war aus Zerbst mit seinem gedeckten, etwas verhalte- Johann Samuel Endler eigenhändig
der Fagottist Johann Christian Klotsch nen Ton – zuvor hatten es auch schon Ob die beiden hier präsentierten kopierten: Partituren, anhand derer
nach Darmstadt gewechselt, der nicht die in Wien wirkenden Giovanni Battis- Werke für Violine und Cembalo sich die musikalische Satztechnik der
nur Fagott, sondern auch Chalumeau ta Bononcini, Johann Joseph Fux und tatsächlich aus seiner Feder stammen, Kollegen studieren ließ, aber auch
spielte und von dem bekannt ist, dass Antonio Caldara für sich entdeckt und ist fraglich; auf den Manuskripten Stimmen, was heißt, dass die fremden
er Unterricht gab. kompositorisch genutzt. fehlt nämlich der Hinweis auf den Kompositionen möglicherweise auch
Autor der Werke – während dieser bei mit Mitgliedern der Hofkapelle in
Somit steht das Jahr 1735 als frühestes, Nicht immer und zu allen Anlässen der überwältigenden Mehrheit der Darmstadt zur Aufführung gebracht
überhaupt mögliches Kompositions- für fürstliche Unterhaltung wurde erhaltenen Noten vorhanden ist. wurden. Wenn nun bei den beiden hier
jahr der hier präsentierten Werke mit auf derartig reich instrumentierte präsentierten Sonaten für Cembalo
zwei Chalumeaux, das Konzert C-Dur Werke wie die Ouvertüre mit zwei Neben seiner eigenen kompositori- und Violine g-Moll (GWV 709 und 711)
(GWV 303) und die Ouvertüre F-Dur Chalumeaux, zwei Hörnern und schen Tätigkeit für seine Dienstherren, der Hinweis auf den Komponisten fehlt,
(GWV 452) fest; ausgeführt wurden die Streicherapparat zurückgegriffen die Landgrafen Ernst Ludwig und so könnte das bedeuten, dass auch
Partien wohl von Klotsch und einem – auch bei den Kantaten waren Ludwig VIII., hat Graupner immer wie- Graupner nicht wusste, wessen Werke
seiner Schüler. Die Ouvertüre für drei solche opulenten Besetzungen der und im großen Stil Werke anderer er abschrieb – anonym kursierende
Chalumeaux und Streicherensemble auf besondere Tage, wie etwa Musiker unterschiedlichster Prove- Musikalien stellten im 18. Jahrhundert
F-Dur (GWV 449) kann hingegen erst den Geburtstag des Landgrafen, nienz abgeschrieben und so davon keine Seltenheit dar.
jenseits des Sommers 1738 entstan- beschränkt. Gewöhnliche musikalische Kenntnis genommen, was andernorts
den sein; möglich ist aber sehr wohl Umrahmung konnte hingegen auch musikalisch geschah. Es lassen sich Beide Sonaten folgen dem viersät-
auch eine Entstehung in den frühen im ganz kleinen Rahmen gepflegt über 300 Werke der verschiedensten zigen Modell der Kirchensonate mit
24 25wechselnder Folge von langsamen und seines Vizekapellmeisters Endler Dem Namensvetter von Graupners Chalumeaux
und schnellen Sätzen. Jeweils der befinden (bzw. befanden) sich auch einstigem Dienstherrn, Ernst Ludwig, Das Chalumeau (Pl. Chalumeaux)
zweite Satz zeichnet sich durch eine mehrere Kompositionen Wiener als letzter Großherzog Darmstadts wurde vermutlich im späten 17. Jahr-
gegenüber dem Rest stärker aus- Provenienz. Während zwei Kopien außerordentlich gesamt-kulturell hundert entwickelt und vom Nürnber-
geprägte kontrapunktische Strenge von Werken Antonio Caldaras zu interessiert, gelang es, 1899 in Wien ger Instrumentenbauer und Erfinder
in der Anlage aus: Eines der beiden den Kriegsverlusten gehören, sind den Erbauer des Sezessionsgebäudes der Klarinette Johann Christoph
Instrumente beginnt mit dem Thema, glücklicherweise die Abschriften von nach Darmstadt abzuwerben: Denner (1655–1707) baulich und
das das andere nach einigen Takten Werken Johann Joseph Fux‘ erhalten Joseph Maria Olbrich wurde zum klanglich soweit optimiert, dass es
aufgreift und „beantwortet“. In den geblieben – Kirchenmusik ebenso wie Chefarchitekten der Künstlerkolonie von zahlreichen Komponisten des
übrigen Sätzen herrscht jedoch eine Ouvertürensuiten und Kammermusik, auf der Mathildenhöhe, und diese musikalischen Barock und der begin-
vergleichsweise schlichte, deutlich darunter ein Canon für zwei Gamben trug den Ruhm der Stadt als Zentrum nenden (Vor-) Klassik regelmäßig
homophonere Satzweise vor. Nur der und Generalbass. Demnach hat es des Jugendstils in die Welt hinaus. für Konzerte, Suiten, Arien und
Beginn des dritten Satzes der Sonate eine musikalische Achse Wien-Darm- Kammermusik verwendet wurde.
GWV 709 zitiert noch die Idee der stadt im 18. Jahrhundert also sehr Mit der Epoche dieses Ernst Ludwig Die Bezeichnung Chalumeau lei-
Imitation, indem die drei Stimmen wohl gegeben, auch wenn sie vorran- gingen freilich die Zeiten fürstlichen tet sich vom griechischen kalomos
mit identischem Material taktweise gig in eine Richtung verlief (indem die Mäzenatentums und Engagements (=Rohrpfeife) bzw. vom lateinischen
nacheinander einsetzen; der weitere kleine hessische Residenz vom gro- für die Kunst endgültig zu Ende, dem calamus (=Rohr) her. Es ist ein weit
Verlauf des Satzes wird hingegen von ßen Kaiserhof profitierte) und erst auf schon im 18. Jahrhundert in Wien wie verbreitetes Missverständnis, dass
Klangflächen in Form von Akkordbre- den zweiten Blick erkennbar wird. in Darmstadt die Hofkapellmitglieder die beiden Termini „Chalumeau“
chungen bestimmt. Und der Finalsatz ihr Auskommen zu verdanken gehabt und „Schalmei“ einheitlich für diesel-
der zweiten Sonate GWV 711 ist gar Wesentlich unmittelbarer gestaltete hatten. be Instrumentengruppe verwendet
als „modernes“ Menuett konzipiert. sich der Kontakt zwischen den werden. Als Schalmei sind jedoch
beiden Orten noch einmal gut 150 Ursula Kramer ausschließlich jene Instrumente zu
Unter den erwähnten zahlreichen Jahre und damit sieben Darmstädter bezeichnen, deren Tonerzeugung
Abschriften von der Hand Graupners Regenten-Generationen später. durch ein schwingendes Doppelrohr-
26 27blatt hervorgerufen wird. Das Chalu- Klang auf. Durch die Bauweise und Jahren, waren Alt-, Tenor- und Bass- anzutreffende Assoziationen des
meau gilt auch nicht als Vorläufer der das Fehlen einer Überblasklappe hat Chalumeau die wichtigsten Vertreter Chalumeau-Klanges mit Gefühlen
Klarinette, vielmehr existierten diese das Chalumeau einen relativ geringen dieser Instrumentengruppe. Es kann wie Leid, Trauer oder Liebe,
beiden Instrumente im 18. Jahrhun- Tonumfang von einer Duodezime. somit eine organologische Trennung lassen sich bei Graupner seltener
dert parallel. Erst als sich gegen Ende Dadurch wurden Chalumeaux im konstatiert werden: Während man ausmachen. Vielmehr verwendet
des Barockzeitalters die laute und Stil von Consort-Instrumenten in in Wien das solistische Diskant- er Chalumeaux auch für kräftige,
kräftige Barock-Klarinette zum sin- verschiedenen Größen gebaut. Chalumeau zusammen mit dem manchmal sogar schmetternde,
genden, die Klassik beeinflussenden Joseph Fr. B. C. Majer (1689–1768) als Bass-Instrument fungierenden an Hörner erinnernde Klänge.
Instrument wandelte, verschwand das nennt in seinem für autodidaktisches Basson du Chalumeau kombinierte,
Chalumeau zunehmend von der musi- Erlernen von Instrumenten verfassten wurde von deutschen Komponisten Die Instrumente des vorliegenden
kalischen Bildfläche. Lehrwerk Museum Musicum vier wie Christoph Graupner und Georg Programms wurden von Agnès
Stimmlagen: Diskant-, Alt- oder Philipp Telemann (1681-1767), der Guéroult (Paris), Rudolf Tutz (Innsbruck)
Optisch einer Blockflöte sehr ähnlich, Quart-, Tenor- und Bass-Chalumeau. selbst das Chalumeau spielen und Guntram Wolf (Kronach) rekonst-
verfügt das Chalumeau über ein Das vor allem am Wiener Hof konnte, vor allem die sonoren ruiert. Für Alt- und Tenor-Chalumeau
Mundstück mit einem ideoglotten zwischen 1700 und 1725 verwendete Mittelstimmen bevorzugt. Graupner existieren in europäischen Museen
(d. h. ein separates, einfaches, Basson du Chalumeau, ein 8-Fuß setzt dabei auf die Consort-Wirkung historische Vorbilder (A. Libau bzw.
aufschlagendes) Rohrblatt, sieben Instrument in gebündelter (d. h. eine dieser Instrumente und lässt in J. Denner). Ein Bass-Chalumeau ist
vorderseitigen Grifflöchern, einem parallel laufende Doppelbohrung) den Kombinationen Alt- und Bass- jedoch nicht erhalten, und dessen
Daumenloch und zwei diametral Bauweise, zählt Majer nicht auf. Chalumeau (z. B. GWV 303), Tenor- historische Gestalt kann heute nicht
liegenden Kopftonklappen, die den Dieses Bass-Instrument hatte in und Bass-Chalumeau (z. B. GWV 452) eindeutig definiert werden. Es stellt
Tonumfang nach oben erweitern. Deutschland schlichtweg nicht oder Alt-, Tenor- und Bass-Chalumeau sich daher die Frage, ob das Bass-
Im Vergleich zu Blockföten gleicher denselben Stellenwert wie in Wien. (z. B. GWV 449) die Stimmen Chalumeau in C in Form einer Ver-
Baugröße klingt das Chalumeau als In Deutschland, und hier vor allem sich gegenseitig ergänzen und längerung bzw. Vergrößerung des
gedecktes Instrument jeweils eine in Darmstadt, zur Zeit Christoph unterstützen. Die in Kompositionen Tenor-Instrumentes gebaut wurde,
Oktave tiefer und weist einen dunklen Graupners (1683–1760) ab den 1730er von Wiener Hofkomponisten häufig oder gleichsam einer Verkleinerung
28 29des Wiener Basson du Chalumeau mit Die Aufnahme einen Schritt weiter und frage mich, Räumlichkeiten zu kreieren. Genau
zwei parallelen zylindrischen Bohr- Viele Jahre lang wurde die Musik ob es angebracht ist, Aufnahmen das findet man auf dieser Einspielung
gängen existierte. Ars Antiqua Austria des 17. und 18. Jahrhunderts auf mit historischen Instrumenten in mit Ars Antiqua Austria.
entschied sich für die zweite Variante, Instrumenten gespielt, die im 19. modernen Konzertsälen zu machen,
da diese Bauform kräftige und äußerst Jahrhundert entwickelt worden waren, wo die akustischen Gegebenheiten Es ist ein Raum, der die barocke
stabile Gabelgriff-Töne erlaubt. Das um dem grandiosen romantischen doch so ganz anders sind als in Philosophie mit überwältigenden
Bass-Chalumeau gehörte mit Sicher- Repertoire dieses Zeitalters gerecht den Räumlichkeiten, in denen die visuellen und akustischen Illusionen
heit zu den Lieblingsinstrumenten zu werden (so wurden z.B. das Musik ursprünglich gehört wurde. zum Ausdruck bringt. Obwohl es
Graupners, dem überhaupt eine Vor- Cembalo und das Spinett vom Klavier Kammermusik aus der Zeit des nur ein sehr schmaler Raum ist,
liebe für tiefe Instrumente wie Hörner, ersetzt). Das akustische Ergebnis ist Barocks wurde meistens in recht eher ein großes Zimmer, hat man
Pauken, Fagotte und Viola d’amore zu oft nicht damit zu vergleichen, wie kleinen Salons in privaten Palästen dank der in Perspektive bemalten
konstatieren ist. die Musik ursprünglich gehört wurde. mit der natürlichen Akustik des Raums Wände und Decken das Gefühl, als
Aber seit ungefähr 35 Jahren haben – oft mit Holzböden (dance floors) wäre man in einem großen Saal,
Christoph Graupner gilt heute als viele Ensemble mit großem Erfolg und reich verzierten Stuckdecken als wäre der Klang überlebensgroß,
einer der wichtigsten Komponisten authentisches Instrumentarium für und -wänden – zu Gehör gebracht. als handelte es sich um einen Hall-
für Chalumeaux. Er verstand dieses Repertoire eingesetzt, und In diesen relativ schmalen, aber raum, bevor es diesen überhaupt
es, diese Instrumente trotz ihres zahlreiche Musiker und Zuhörer grandios anmutenden Salons gab… Auf jeden Fall ein neues und
limitierten Tonumfanges gekonnt sind sich inzwischen einig, dass die wurde die Illusion einer über die spannendes Erlebnis, und um es
für sakrale und weltliche Musik zu „historische“ Herangehensweise kleinen Kammermusikensemble möglich zu machen, wurde eine ganz
verwenden und darf als einer der besser zu dieser Musik passt. hinausgehenden größeren von der üblichen Technik abweichende
innovativsten Komponisten und akustischen Resonanz geschaffen, Aufnahmetechnik eingesetzt. Das
Klang-Experimentatoren des 18. In meiner Eigenschaft als Produzent ganz im Sinne der typisch barocken Bild zeigt die überwältigenden
Jahrhunderts angesehen werden. und Tonmeister bin ich zum Neigung, große orchestrale und Gemälde in dem Raum, die diesem
engagierten Befürworter dieser Praxis räumliche Effekte mit relativ wenig die charakteristische akustische und
Ernst Schlader geworden. Ich gehe sogar noch Instrumenten und in schmalen barocke Atmosphäre verleihen.
30 31Zum ersten Mal habe ich das Gefühl, der Musik auf eine aufregende Previously released on Challenge Classics
dass wir das Instrumentarium, die Zeitreise… check www.challengerecords.com for availability
Aufführung und die Akustik des
Barocks erfolgreich auf einem März 2012, Bert van der Wolf CC72291 Wenzel Ludwig Edler Von Radolt
Tonträger eingefangen haben. Northstar Recording Services BV ’Die Aller Treüeste Freindin’ (1701)
Selbstverständlich ist dies für mich Viennese Lute Concertos
ein sehr fesselndes Erlebnis, und Ars Antiqua Austria, Gunar Letzbor
es war eine echte Herausforderung,
dieses Phänomen mit modernen CC72323 Karl kohaut
Aufnahmegeräten in digitale Bits Haydn‘s lute player
umzusetzen. Ars Antiqua Austria, Gunar Letzbor
Hubert Hoffmann, Jan Krigovsky
Für ein abstraktes Medium wie
die CD, selbst in SACD Surround- CC72336 The Mystery of Sign. Mouthon
Sound mit hoher Auflösung, ist es 10 Concerti à 5
schwierig, diese Botschaft erfolgreich Ars Antiqua Austria, Gunar Letzbor
zu übermitteln. Schließlich kann man
den tatsächlichen Raum nicht sehen, CC72381 Johann Joseph Fux
riechen oder fühlen. Man kann sich Partite a 3
nur das Resultat anhören. Die „Illusion“ Ars Antiqua Austria, Gunar Letzbor
kann dabei leicht mit der Wahrheit
verwechselt werden, weil die Akustik
so überzeugend weiträumig klingt.
Wie dem auch sei, das Resultat ist
hypnotisierend und führt einen mit
32 33This High Definition Surround Recording was Produced, Engineered and Edited by Bert
van der Wolf of NorthStar Recording Services, using the ‘High Quality Musical Surround
Mastering’ principle. The basis of this recording principle is a realistic and holographic
3 dimensional representation of the musical instruments, voices and recording venue,
according to traditional concert practice. For most older music this means a frontal
representation of the musical performance, but such that width and depth of the
ensemble and acoustic characteristics of the hall do resemblance ‘real life’ as much
as possible. Some older compositions, and many contemporary works do specifically
ask for placement of musical instruments and voices over the full 360 degrees sound
scape, and in these cases the recording is as realistic as possible, within the limits of the
5.1 Surround Sound standard. This requires a very innovative use of all 6 loudspeakers
and the use of completely matched, full frequency range loudspeakers for all 5 discrete Executive producer: Anne de Jong
channels. A complementary sub-woofer, for the ultra low frequencies under 40Hz, is Recording Location: Stift St. Florian bei Linz an der Donau
highly recommended to maximally benefit from the sound quality of this recording. Recording Dates: 10-13 November 2011
Recording: Northstar Recording Services BV
This recording was produced with the use of Sonodore microphones, Avalon Producer/Balance engineer: Bert van der Wolf
Acoustic monitoring, Siltech Mono-Crystal cabling and dCS Converters. Recording Assistant: Fir Suidema
A&R Challenge Records International: Wolfgang Reihing
Liner notes: Ernst Schlader, Ursula Kramer
Translation: Abigail Ryan Prohaska
Booklet editing: Wolfgang Reihing
Cover photo: Georg Thum (wildundleise.de)
Art direction: Marcel van den Broek, new-art.nl
www.northstarconsult.nl
www.ars-antiqua-austria.com / www.challengerecords.com
34 35CC72539
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